Aujourd'hui nous allons parler de Shuki Levy, artiste bien connu pour avoir composé de nombreuses musiques de séries (et génériques) dans les années 80, l'agence tous risque, les mystérieuses cités d'or, les maîtres de l'univers, l'homme qui tombe à pic, starsky et hutch, power rangers, et tant d'autres.
Précisons son site web pour commencer : https://shukilevy.com/
Shuki est un musicien né en Israel et qui a roulé sa bosse dans plusieurs pays du monde dont la France avant de s'expatrier aux Etats Unis à la fin des années 70, peu avant d'être rejoint par l'homme d'affaire et producteur Haïm Saban avec lequel il a longtemps collaboré ; chacun de son côté a eu une superbe carrière liée aux dessins animés et aux séries et j'avais envie de parler de ces deux destins croisés. Mais avant d'être cet homme qu'on connait aujourd'hui, dans les années 70 Shuki Levy était un chanteur de variété (le Shuki du groupe "Shuki & Aviva"), ami de Mike Brant, nous reviendrons aussi sur ces débuts de sa carrière de musicien et chanteur. Shuki fut aussi longtemps le collaborateur et ami de Noam Kaniel (ils faisaient tous un peu partie de la même écurie, l'écurie Saban)
C'est un artiste dont j'ai déjà parlé sur le forum mais les anciens topics étant un peu disparates (et brouillons) nous allons à travers celui-ci approfondir le sujet sur cet incroyable musicien et réalisateur.
J'imagine que Shuki Levy, ça parle à tous ceux de ma génération (nés grosso modo dans les années 70) mais est-ce que ça parle vraiment à beaucoup de gens ? Pas sûr car il fait partie de ces artistes qui ont connu la gloire, mais une gloire un peu dans l'ombre et il est toujours resté très discret sur son travail : Il est l'homme qu'on retrouve derrière bon nombre de génériques de dessins animés et de séries TV live des années 80 / 90 que tout le monde connait, mais peu de gens le connaissent lui car sur les disques son nom n'apparaissait pas toujours et à la place nous avions des pseudos .. et même quand il apparaissait, en général les gens retiennent plutôt les séries que les musiques (compositeurs ou interprètes) et souvent il jouait lui-même à dissimuler son nom comme beaucoup d'artistes le faisaient à cette époque (on pense à Antoine de Caunes typiquement qui écrivait bon nombre de paroles pour génériques cultes de l'époque Récré A2 comme x-or mais sous un pseudonyme, ou encore Jean Luc Azoulay (le A du groupe AB) dont le pseudo était Jean-François Pory, mais ces deux exemples sont loin d'être les seuls.
Shuki Levy est par exemple l'homme derrière le pseudo "Apollo" (associé aux musiques des mystérieuses cités d'or) et bien d'autres.
Pourtant, la production musicale de Shuki est absolument ENORME ! D'ailleurs on pourrait dire qu'il vient même devant le célèbre Gérard Salesses (musicien du groupe AB qui faisait toutes les chansons de Dorothée de l'ère Récré A2 au club do, sitcoms et divers génériques de dessins animés ou des musclés compris) ; Salesses a vraiment une carrière incroyable aussi (et je lui réserve prochainement un topic) mais Shuki Levy, c'est en plus un rayonnement à l'international (là où les compositions de Salesses étaient plus cantonnées à la France) ; Shuki à l'époque, c'est vraiment le NUMBER ONE, comme le dit si bien le journaliste Rui Pascoal pour le décrire !
Shuki Levy a en effet composé énormément de génériques en anglais pour les USA, ensuite exportés à l'international. Dans sa carrière il a vendu plus de 14 millions de disques dans le monde, remportant 15 disques d'or et de platine.
Si je vous dis : Les musiques des mystérieuses cités d'or (musiques instrumentales internes à la série, mais aussi son merveilleux et cultissime générique, chanté d'ailleurs par NOAM en version anglaise, et par Jacques Cardona chez nous !) c'est Shuki Levy ..
Si je vous dis le troisième générique de Goldorak (chanté par Lionel Leroy encore) , c'est toujours lui.
Si je vous dis Jayce et les conquérants de la lumière ! si je vous dis Ulysse 31, Inspecteur Gadget, L'agence tous risques, Bomber X,
Les maîtres de l'Univers, Shera !! ou encore .. Power Rangers !!! Mais pas que le générique de Power Rangers ou les musiques, Shuki a aussi réalisé certains épisodes dont le pilote ! On verra qu'il a composé aussi pour Sailor Moon (pour les USA) .
Aujourd'hui, nous allons explorer la carrière incroyable de cet artiste, et je vous préviens, c'est toute votre enfance qui va remonter à la surface, beaucoup de séries étant devenues aujourd'hui des séries cultes et un peu "doudou" notamment pour les gens de ma génération.
A titre personnel d'ailleurs, tous les génériques de cette époque (les siens mais aussi d'autres venant d'autres compositeurs comme Charden, qu'on entendait à Récré A2) sont parmi mes préférés (ils arrivent clairement devant les génériques de l'époque Club Dorothée que je trouve souvent un peu trop formatés)
Qualitativement parlant c'est donc vraiment du très bon et pas que quantitativement. Dans ce topic nous allons donc parler d'un monument de la composition, et qui a fait vibrer bon nombre de personnes qui ont grandi au rythme de ses mélodies et qui font aujourd'hui les beaux jours des soirées rétro et des conventions de japanime.
Quelques mots sur mes sources (pour ce topic)
Avant de poursuivre cette présentation je précise que beaucoup d'informations qui vont suivre sont reprises d'un excellent podcast de l'émission "le générique TV show" avec Alexandre Letren et Rui Pascoal qui ont réussi l'an passé à nous interviewer Shuki par téléphone, le compositeur était en direct depuis les Etats Unis, et c'est un privilège rare car l'artiste a une vie bien remplie et se fait très discret en interview et devant les caméras. Une partie de ce qui suit provient aussi du très bon livre La belle histoire des génériques télé (co-écrit par Rui Pascoal et Olivier Fallaix) ainsi que du livre sur le dessin animé Les Mystérieuses cits d'or (de Rui Pascoal et Gilles Broche) + wikipédia, youtube, et d'autres sources liées aux cités d'or, ou à Haim Saban et Noam (notamment une émission de Thierry Ardisson sur le chanteur), ainsi qu'aux artistes associés à eux comme Nick Carr (j'ai notamment réutilisé un article d'animeland et de planete-jeunesse ainsi qu'un podcast - toujours de Rui pascoal - sur ce chanteur avec une belle interview ..
Dans ce topic il sera en effet question aussi du milliardaire (et collaborateur de Shuki) : Haïm Saban, lui aussi d'origine israelienne, né en Egypte et plus tard surnommé "le sphinx d'Hollywood", ancien musicien du groupe hébreu "les lions de Juda" et qui a fait fortune ensuite en France grace au disque de Goldorak chanté par Noam (Saban est l'homme qui a révélé Noam Kaniel au monde !) on ne peut pas parler de Shuki Levy et de Noam sans parler de Haïm Saban (et vis versa) mais je referai prochainement un topic beaucoup plus complet sur lui car il y aurait aussi beaucoup à en dire ; d'ailleurs si vous ne le connaissez pas je vous invite à écouter le reportage passé dans l'émission Capital à son propos (il date un peu mais il était très instructif) Dans leur duo, Saban était plutôt le parolier (et il produisait et finançait les chansons) alors que Shuki s'occupait plus de la partie artistique, il était le compositeur (et parfois le chanteur, mais on retrouve parfois aussi Saban dans les voix, j'y reviendrai
). Shuki Levy et Haim Saban en 1986
L'empire que Saban et Levy ont réussi à bâtir aux Etats Unis est un modèle qui ressemble d'ailleurs à celui d'AB Production chez nous (Azoulay / Berda) mais en version américaine, donc à la puissance 1000
On notera d'ailleurs que les deux groupes (Saban et AB) s'entendaient bien et collaboraient parfois ensemble nous y reviendrons. Alors avant d'entrer dans le vif du sujet de ce topic et la riche carrière de Shuki, première remarque : Pour faire ce topic, j'ai du faire un véritable travail d'enquête car trouver des informations sur Shuki ce n'est pas toujours simple : comme j'ai dis il est très discret, peu d'interviews de lui existent, peu d'articles, et pour faire le topic qui va suivre, j'ai du traduire des sites et forums depuis l'anglais, depuis l'italien, et écouter des podcasts, lire des articles dans des bouquins que j'ai. Mais parfois, les sources se contredisent (par exemple : sur sa date de naissance !!!!!!!!! le site de la SACEM indique le 2 juillet 1946 mais la plupart des autres sites sur lesquels je trombe (ainsi que wikipédia et mes propres bouquins) indiquent le 3 Juin 1947 donc je vais plutôt considérer que ceci est vrai ..Le forum italien précité a d'ailleurs été une grosse source d'information pour moi (la personne dont le pseudo est "BubbleGum TV" semble connaitre beaucoup de choses sur Shuki)
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Shuki Levy a aujourd'hui moult casquettes : A la fois producteur , compositeur de musiques et de génériques, scénariste, réalisateur, monteur ..
De Son vrai nom Joshua Levy, il serait donc né le 3 Juin 1947 à Tel Aviv (avant même la création de l'état moderne d'Israel, un an plus tard), plus précisément à Ramat Gan dans la banlieue de Tel Aviv (là où j'ai aussi de la famille d'ailleurs
) ci-dessous : une image de la ville en 1948, peu après sa naissance
Shuki est un surnom que lui donne sa famille depuis tout jeune.
Notons d'ailleurs qu'on voit parfois son orthographe avec un y (comme dans le duo "Shuky & aviva") , parfois avec un i. ce n'est pas une faute d'orthographe, en fait quand il chantait à l'époque de Shuky et aviva dans les années 70 (en duo avec la chanteuse Aviva Paz) l'orthographe qu'il utilisait était "SHUKY". En revanche quand il endosse la casquette de compositeur ou producteur c'est "SHUKI" ...
Né d'un barbier russe et d'une mère juive Shuki Levy se passionne très jeune pour la musique et commence à jouer de l'harmonica que ses parents lui ont offert. Il n'a que 16 ans lorsqu'il abandonne ses études au lycée d'Ohel Shem et décide de se lancer dans sa passion musicale, de manière complètement autodidacte. Il débute sur les scènes de boites de nuit israeliennes, avec son groupe Telestar, créé en 1962 et constitué d'un quatuor de musiciens amateurs.
ci-dessous : les membres du groupe (En haut : Zvika Noy et Isaak Simon ; En bas : Zvika Pick et Shuki Levy)
Comme il le raconte en interview, Shuki rencontrait un certain succès avec ce groupe, il faisait des tournées, gagnait bien sa vie, et lors de son service militaire, il a joué avec la fanfare de l'armée de l'air israelienne. Le groupe se produisait dans des mariages, et reprenait notamment le répertoire des Beatles. Ensuite Shuki part faire son service militaire (période qui dure 3 ans en israel, et qui marqua la fin de son groupe)
A son retour, il fonda le groupe Chocolate (ou Shokolada), avec le chanteur Gabi Shushan et le claviériste Zvicka Pick, ancien du groupe amateur Telestar.
Une photo avec les membres du groupe : Gabi Shoshan, Shuki Levy, Marco Turgeman, Svika Pick
une autre (derrière, de gauche à droite : Svika Pick, Isaac Simon, Shuki Levy et Zvika Noy ; devant, assis : Gabi Shoshan).
Mais ce groupe eut une courte durée de vie car Shuki après quelques mois décide de tenter sa chance ailleurs pour pouvoir composer, et émigra à Londres (en 1968) , où il est ensuite rejoint par Svika Pick. Tous ceux ont créé le groupe Peace Duo, qui se produit principalement pour les communautés juives de Londres. Pour subvenir à ses propres besoins, Levy doit également accepter de faire la plonge dans un restaurant pendant un an et demi !!!
En 1970, il décide donc de retourner en Israël et de refonder Shokolada, cette fois en trio, avec seulement Gabi Shoshan et Svika Pick.
Sous la direction du nouveau manager Marko Turgeman, le trio Shokolada change de look et insère des chansons en langue hébraïque dans son répertoire pour toucher un public plus large, abandonnant les vieilles reprises anglaises. Les célèbres auteurs-compositeurs israéliens Nurit Hirsh et Ehud Manor écrivent pour eux les chansons originales en hébreu qui sont incluses dans la bande originale du film "Opération Wolf!" du réalisateur Menahem Golan. Lparmi ces chansons nous avons :
"Wolf Melekh Ha'Kvish" ("Wolf King of the Road"); "Ulay Al Sfat Hayam" ("Peut-être sur la plage"); "Ani Zocher" ("Je me souviens"); "Tov Li" ("J'apprécie"); "Wolf Ha'Nahag" ("Loup le pilote"); "Tel Aviv Shel Lupo" ("Loup de Tel Aviv"); "Boi Tel Aviv" ("Viens à Tel-Aviv").
Pour la petite histoire, ce film aura d'ailleurs une suite du même réalisateur, sortie plus tard bien après la présence de shuki en israel (Opération thunderbolt, sur la prise d'otage d' Entebbé de 1976, et avec au casting Klaus Kinski et le célèbre musicien israelien Yeoram Gaon, célèbre pour ses musiques de type ladino (judéo espagnoles) .. Mais revenons à l'époque du premier film.
Un moment décisif pour le groupe Shokolada est la rencontre avec les compositeurs Dani Litani et sa compagne Drora Havkin qui écrivent pour eux la chanson "Eli Hay" et qui vont leur permettre de passer les auditions de la comédie musicale israelienne "Hair". Shuki avait rencontré le producteur de Hair lorsqu'il était à Londres : Patrick Garland. Ce dernier, lorsqu'il a su que Shuki venait d'israel lui a parlé de cette comédie musicale qu'il voulait monter et lui a demandé s'il ne connaitrait pas de bons chanteurs ; Shuki Levy lui a alors conseillé deux de ses anciens amis et co-musiciens du groupe Chocolate pour les rôles principaux! Mais ils avaient besoin d'un troisième homme pour un rôle plus mineur, et le producteur engagea alors Shuki Levy lui-même qui est donc venu chanter dans cette comédie musicale !!!
C'est là qu'il se rendra compte qu'il n'est pas fait pour la scène !!
ci-dessous : le groupe Shokolada en couverture du magazine israélien Lahiton (1971), avec de gauche à droite : Shuki Levy, Svika Pick (avec guitare) et Gabi Shoshan
Dans cette comédie musicale il y avait aussi la chanteuse Aviva Paz ! Cette dernière avait remplacé une première chanteuse et danseuse de cette comédie musicale, Margalit Ankori, qui jouait un personnage nommé Sheila, mais elle avait finalement quitté le casting pour s'envoler pour Broadway et jouer ensuite dans la comédie musicale "Zorba le grec". A sa place arrive donc la danseuse Aviva Paz !!
Histoire de présenter un peu cette dernière (qui formera plus tard un duo célèbre avec Shuki), elle est née à Caïphe - ville située au pied du Mont Carmel - le 8 octobre 1943 d'après mes sources. Elle a 22 ans à cette époque et elle était alors mariée avec un certain Moshe Efrati dont elle a eu un fils, Dan. Mais alors que son mari est en tournée à l'étranger, Aviva rencontre alors Shuki Levy pour la première fois en rejoignant le casting de "Hair". Lui aussi est marié depuis cinq ans, avec une fille nommée Miriam. Les deux sont alors emportés par une passion inspirée par les slogans d'amour libre de la comédie musicale "Hair" !!!
Après le succès de "Hair", Shokolada a continué d'exister en trio pendant une courte période, au cours de laquelle ils ont enregistré une reprise en hébreu de l'un des premiers tubes de Pooh intitulé "Mary Ann". Peu de temps après, chaque membre s'embarque sur son propre chemin en solo.
Shuki Levy et Aviva Paz fonderont ensuite le fameux duo Shuki et Aviva !
C'est à cette époque que Shuki rencontre celui qui deviendra son ami (et collaborateur pendant longtemps) : le musicien israelien et homme d'affaire Haïm Saban. Ce dernier était né en Egypte mais à cette époque émigré en Israel à Tel Aviv avec sa famille depuis l'âge de 12 ans.
Haïm Saban et les siens avaient du émigrer d'Egypte à cause du départ forcé des Juifs égyptiens faisant suite à la nationalisation de leurs biens et à leur déchéance de nationalité décidée par une loi spéciale voulue par Gamal Abdel Nasser, après le conflit israélo-égyptien de 1956. Une fois en Israel, Haïm Saban tentait comme Shuki de faire aussi carrière dans la musique, en tant que bassiste et manager d'un groupe de rock : Les lions de Judah. A l'époque où Shuki Levy rencontre Haim Saban, ce dernier organisait des concerts pour des mariages et il produisait le jeune chanteur Mike Brant en Israel. Haïm Saban va alors prendre aussi Shuki & Aviva sous son aile.
Une photo montrant ici de gauche à droite : le jeune chanteur Noam, Simon Wajntrob, Haim Saban et Mike Brant
Shuki et Aviva décident de quitter israel et tenter leur chance en Europe. Aviva confie d'abord son fils de huit mois, Dan, aux soins d'une nounou et le couple nouvellement fiancé s'embarque comme première étape pour Munich, afin de voir le producteur et musicien Abi Ofarim (l'ancien voisin d'Aviva dans Caiaphas) qui avait promis à Aviva une carrière réussie.
Pour ceux d'entre vous qui ne connaissent pas le chanteur israelien Abi Ofarim sachez qu'il formait un beau duo avec la chanteuse Esther Ofarim, ils ont eu un certain succès dans les années 60 en Europe et ont fait plusieurs chansons en anglais, en allemand, en hébreu, yiddish
Petit aperçu d'une de leur prestation : https://www.youtube.com/watch?v=j_CtNJK4bu0
ici une chanson en allemand : https://www.youtube.com/watch?v=b5i3wJ4MEgU
une chanson assez poignante en yiddish : https://www.youtube.com/watch?v=UUF-jHyEuNg
Mais pour Shuki et Aviva, une fois en Allemagne, les promesses d'Ofarim se révèlent être un bluff
Toujours dans la difficulté, Shuki et Aviva quittent donc l'Allemagne et déménagent à Londres, où ils sont accueillis par le frère aîné de Shuki, Yitzhak surnommé Itzik.Les débuts en Angleterre sont très difficiles aussi mais Shuki persévère et compose un morceau (nommé Milky Ways). Il réalise une petite démo, pour laquelle il jouait de tous les instruments. Il eut alors la chance que cette démo fut découverte par Warner en Afrique du Sud, et cette musique sortit là-bas ! Ils l'ont mixé, et ont demandé le nom de l'artiste. Shuki répondit alors en donnant un pseudo "Colombus" car il n'était pas certain du succès qu'il aurait. L'idée de ce pseudo est née du fait que Shuki rêvait de conquérir le monde avec sa musique ! Finalement, le morceau est devenu un très gros tube en Afrique du Sud ! Il y a eu également des versions italiennes, japonaises, françaises, anglaises, allemandes ..
Je vous laisse écouter (je trouve que les sonorités rappellent beaucoup les musiques des mystérieuses cités d'or
) https://www.youtube.com/watch?v=8swHmnXKXDM
Paroles :
Le visage sur l'album est celui de son frère Itzik Levy. Dans une interview, Itzik se souvient : « Shuki et moi étions assis dans le studio d'enregistrement et soudain une idée m'est venue à l'esprit. Pourquoi ne pas faire un tas de chansons dont les gens ne savent tout simplement pas qui les chante ? C'est intrigant, ça active l'imagination et les gens se précipitent pour acheter des disques. Nous avons enregistré, diffusé une biographie divinement élaborée du chanteur et les gens se sont précipités dans les magasins de disques comme nous l'avions prévu."
Les frères Herbie et Spence Van Zyl du duo sud-africain Herbie & Spence ont même enregistré une reprise de "Milky Ways" en afrikaans intitulée "My Sonnestraal".
Les choses se débloquent pour Shuki & Aviva lorsqu'ils obtiennent enfin une audition et se produisent pendant un an en duo au Celebrity Club dans le quartier de Mayfair à Londres. Les voici remarqués par le producteur de musique Eliot Cohen de Red Bus Records qui les met sous contrat pour cinq ans avec l'enregistrement d'un premier single intitulé "Signorina Concertina", co-écrit par l'Italien Roberto Danova et l'Irlandais Peter "Yellowstone" Papa.
Ils lancent un premier album en 1972 avec cette chanson et obtiennent un beau succès (2 millions d'exemplaires vendus) ce qui va leur ouvrir la porte de la célébrité : Le duo Shuki et Aviva deviendra ensuite célèbre dans divers pays d'europe et ils vont enchainer les tubes !
ci-dessous : Shuki et Aviva en 1973 à Cannes
Le duo connaîtra finalement un certain succès en Allemagne et participe même à la sélection nationale allemande pour le Concours Eurovision 1975 avec la chanson Du und ich und zwei träume (ci-dessous) .
une autre chanson en allemand du duo : https://www.youtube.com/watch?v=9qG5P12cLh0
et ici, une vidéo dans une émission de variété
https://www.youtube.com/watch?v=En-ixwWPNRMIls auront aussi un gros succès en France avec 2 millions d'albums vendus. Ils ne s'attendaient d'ailleurs pas à un tel succès dans l'hexagone, et ont appris ce dernier alors qu'ils étaient en voyage à l'autre bout du monde (en Amérique du sud) pour perfectionner leur musique .. Shuki Levy se dit souvent être inspiré par les musiques grecques et andines et on retrouvera évidemment ces influences dans ses compositions pour le dessin animé Les Mystérieuses cités d'or un peu plus tard ^^
Vu leur popularité en France, ils décident de s'y installer et Shuki apprend alors la langue française (plusieurs chansons du duo sortiront ensuite dans notre langue, et non plus seulement en hébreu ou en anglais).
A cette époque on les voyait souvent dans les émissions de variété française comme celle de Guy Lux très célèbre, où ils venaient interpréter leurs hits !
Exemple de tube sorti à l'époque : "Je t'aime un peu trop" (1975 Disque d'or - certifié Snep),
ce tube je trouve vraiment qu'il a un petit côté "cités d'or" dans les sonorités
Shuki se disait d'ailleurs aussi inspiré par Cat Stevens ..Shuki et Aviva chez eux, à Paris, dans ces années là
En France, Shuki Levy retrouve un vieil ami qu'il connait depuis l'âge de 16 ans en Israel : le chanteur Mike Brant
Ensemble avec Aviva, lui et Mike Brant feront plusieurs galas ensemble durant les années où ils font leur promotion à la radio et à la télévision.
Aviva connaissait Mike Brant depuis sa rencontre avec lui au théâtre de Caïphe en Israel, lorsqu'il jouait Lily la tigresse dans "Peter Pan" !
ci-dessous : Mike Brant, Aviva et Shuki Levy (source de l'image)
Notons (comme je l'ai dis plus haut) que c'était l'homme d'affaire israelien Haïm Saban qui à l'époque produisait Mike Brant et avait pris en charge sa carrière.
Tous les trois, Mike Brant, Shuki Levy et Haïm Saban se connaissaient bien et étaient amis, notamment depuis leur rencontre en Israel. De plus, Haïm Saban parlait mieux français (étant né en Egypte) et ce dernier s'était perfectionné après sa rencontre avec Alain Garcia (son futur parolier) qui lui avait fait connaitre sa compagne : Jacqueline Tordjman, future présidente de Saban France, la société que va plus tard créer Haïm Saban.
Saban était venu en France suite à la guerre du Kippour en 1973, l'obligeant à prendre ses distances avec cette région du monde dont la sécurité était menacée. Saban sera aussi l'homme qui révèlera au monde le jeune chanteur (lui aussi venant d'Israel) : Noam, futur interprète du générique de Goldorak. Noam qu'il a découvert lors d'un mariage et c'est Mike Brant qui présente à Saban le jeune Noam alors que ce dernier n'a encore que 8 ans.
ci-dessous : Mike Brant et Noam
En France, Noam devient vite un enfant chanteur vedette et rencontre un succès flagrant dans un registre à la croisée de la performance rossignolesque et de la variété bubblegum.
exemple de chanson composée par Haim Saban pour Noam
D'ailleurs tiens, je ne résiste pas à l'envie de poster cette vidéo sympa du jeune Noam (interprétant le célèbre titre de Mike Brant : Qui saura)
Mike Brant sur cette même (et célèbre) chanson
D'autres interprétations de noam à l'époque, avant le succès de Goldorak
viens maman on va danser (une chanson très émouvante sur une maman veuve)
Shuki et Aviva ont d'ailleurs choisi de prendre Haim Saban comme manager car il avait le sens des affaires (et c'est peu dire quand on connait la suite
) et parlait français. J'aurai évidement l'occasion de revenir sur l'immense carrière de Haïm Saban, et aussi sur celle de Noam, dans des topics séparés (je vous conseille d'ailleurs de regarder cette très belle petite émission et interview de Thierry Ardisson avec Noam lors de sa récente venue à Paris, et où l'on entraperçoit son ami Jean Chalopin, le réalisateur des cités d'or
) Mais dans ce topic j'aimerais me focaliser sur Shuki Levy nous reviendrons à Noam plus tard.
Dans les années 70, Shuki et Aviva sortent d'autres tubes notamment
Bye bye à bientôt (écoutez, et vous verrez qu'en fait c'est la version en français du fameux titre paru sous le pseudo Columbus , posté plus haut, et qui avait eu beaucoup de succès en Afrique du Sud !)
(un tube où on retrouve des sonorités très "amérique du sud" et qui préfigure un peu les futures musiques des cités d'or
) Leur succès s'étend jusqu'au Japon ! ici une photo du duo à l'aéroport de Tokyo en 1973
Shuki Levy est un chanteur polyglotte, il a chanté en diverses langues telles que l'hébreu, le français, l'anglais, l'italien, l'espagnol, l'allemand et… le japonais ! En 1973, il avait en effet enregistré la version japonaise de la chanson "Love Is Like" avec laquelle il remporte l'année suivante le prix du meilleur compositeur au World Popular Song Festival de Tokyo organisé par la Yamaha Music Foundation.
"Viens que je t'embrasse" (1976)
Ils ont fait aussi une version en français de la célèbre chanson "Hotel California" !
une autre chanson (1976) : Fête l'amour
Shuki et Aviva formaient un couple sur scène mais pas dans la vraie vie. Depuis leur arrivée à Londres en 1971, la passion entre eux était terminée, seule leur carrière les maintenait ensemble. Aviva voulait retourner en Israël, elle avait le mal du pays pour sa famille, pour Moshe et son fils Dan, qui finalement débarqua à Londres après deux mois avec la nounou à qui elle l'avait initialement confié ! Au cours de ces années, Aviva a voyagé partout avec son fils et sa nounou toujours en remorque. Shuki ne voulait pas qu'Aviva retourne en Israël, il voulait l'épouser, mais Aviva ne voulait pas se marier, Moshe était toujours dans sa tête. Aviva a finalement divorcé de Moshe, mais n'a jamais épousé Shuki !
Le groupe Shuki et Aviva se séparera en 1978, pourtant en pleine gloire (ils étaient même célèbres au Japon)
mais avant d'y venir, petit flashback un peu en arrière, il faut savoir que Shuki s'est rapproché des activités de son ami Haïm Saban. Ensemble ils ont fondé la maison de disque HS Records (HS pour Haim Saban, bien évidemment) afin de pouvoir produire divers artistes avec un son bien à eux.
HS Records a été fondé dans un bureau de douze mètres carrés loué par Haim Saban avenue Roosevelt à Paris ! Le nom évoluera plus tard en Saban Records
Haïm et Shuki travaillent sans relache jusqu'à ce qu'en qu'en décembre 1976, les deux parviennent à prendre des vacances aux États-Unis. Ils passent deux semaines à Los Angeles et avant de rentrer à Paris, ils font escale à New York pour assister à la soirée de l'acteur Telly Savalas (Lieutenant Kojak dans la série TV) dans l'un des clubs les plus branchés de Manhattan, le Sirocco Aris San du chanteur israélien Aris San.
Noël approche et tous les hôtels de New York sont complets, mais ils parviennent quand même à trouver une place au Park Lane Hotel près de Central Park. Dans l'ascenseur de l'hôtel, Shuki Levy se fait voler sa mallette contenant tout son argent ! Il est désespéré, mais il participe toujours à la fête prévue ce soir-là qui va changer sa vie. Il y rencontre en effet la belle reine de beauté américaine Deborah Shelton, Miss USA de 1970, qui était en couple avec Aris San (avec qui elle avait récemment joué dans le film "Voice in The Wind").
Entre Shuki et Deborah Shelton, c'est tout de suite le coup de foudre, ils discutent au téléphone toute la nuit et les coups de fil continuent même lorsque Shuki revient en France, faisant grimper la facture jusqu'à 5 000 dollars en quelques jours
Environ 4 mois après leur première rencontre à New York et une brève coexistence à Paris, en avril 1977, Shuki et Debbie se marient en Suisse à la mairie de Genève (Deborah Shelton vient d'obtenir le divorce de son ancien mari).
Shuki et Deborah resteront époux pendant 14 ans et eurent plus tard une fille, Tamara.
Signalons que Deborah Shelton est aussi l'actrice qui plus tard en 1984 jouera le rôle de Mandy dans la célèbre série Dallas, l'une des maitresses de J.R. Ewing !
c'est d'ailleurs ce qui amènera Shuki Levy à travailler sur le générique de Dallas, pour les territoires autres que les USA et la France, mais nous y reviendrons) Elle a été miss USA en 1970 aussi (la photo que j'ai posé plus haut date de cette époque) et elle avait même posé pour playboy
Shuki et Deborah Shelton
En 1977 les deux amoureux s'installent en Virginie et Shuki Levy quitte HS Records (haim Saban restant lui, en France) mais il continue à travailler pour lui depuis les USA. HS Records est alors rebaptisé "Saban records".
Ces événements précipitent la séparation et la fin du duo Shuki et Aviva. Shuki comme il l'explique en interview n'était pas vraiment attiré par le fait d'être sous le feu des projecteurs, il préférait composer en studio d'enregistrement, être un peu plus dans l'ombre (et d'ailleurs on va voir que cette caractéristique va le poursuivre même après, quand il composera notamment pour les génériques et dessins animés, où on le retrouvera parfois sous forme de pseudo, il a eu beaucoup de pseudos dans sa carrière et il est parfois difficile de s'y retrouver. Parmi ces pseudos on peut citer Calypso Express, Colombus, Dynasty Brothers, Emosua Levy, M.A.3, Robin Mannix, Sarto, Shuky, Sorrisi, et dans la suite du topic, je rappellerai le contexte de quelques uns, mais je n'ai pas retrouvé d'informations sur tous .. )
La séparation du duo fut apparemment dure pour Aviva. Convoquée par le manager Haim Saban pour un dîner d'affaires, elle éclate en sanglots lorsqu'elle apprend de lui la nouvelle que Levy va vivre définitivement aux Etats-Unis. Elle metta un terme à sa carrière de chanteuse pour se consacrer exclusivement à la composition.
Pendant une courte période, Shuki et Aviva se sont lancés dans des carrières solo, Shuki avec la chanson "Old Enough To Care" (paroles en anglais de sa femme Deborah Shelton) et Aviva avec la reprise française de la chanson "Quizás" du Cubain Osvaldo Farrés. Haim Saban écrit la chanson "Te Quiero Means I Love You" pour Aviva, et lui obtient un contrat avec Philips. En 1979, Aviva sort deux singles solo sous ce label, respectivement intitulés "Je Serai Femme" et "Sois Pas Jaloux", co-écrits avec Yves Martin, avec qui Aviva entame également une relation sentimentale et vit ensemble à Paris.
(Yves Martin alias Lionel Leroy, nous reparlerons de lui plus loin ^^ il travailla plus tard plusieurs fois pour Saban et Levy en chantant des génériques de séries, avant de - encore plus tard - devenir le compagnon et producteur de la chanteuse Sheila ^^ ).
Mais pour Aviva ces temps sont difficiles : les deux singles en question n'ont pas eu beaucoup de succès et en 1980, avec son fils Danny, elle retourne définitivement en Israël où elle poursuivra ensuite sa vie d'artiste (elle deviendra plus tard peintre, comédienne de théâtre, et continuera à se produire dans des galas)
A cette époque Shuki a d'ailleurs l'occasion de travailler pour des artistes français tels que Johnny Halliday, Alain Chamfort, Véronique Sanson et Carlos (Carlos qui a lancé la carrière de Mike Brant en France comme vous le savez sans doute, et oui tout est lié
) D'ailleurs on aura l'occasion de reparler de Carlos et de Sylvie Vartan (les deux seules connaissances de Mike Brant en France au moment où il déboule à Paris) quand on reparlera d'un autre homme d'affaire célèbre (Jean-Luc Azoulay, futur co-producteur du club dorothée avec Claude Berda, et ancien secrétaire et attaché de presse de Sylvie Vartan, mais là je vous renvoie vers les topics partagés par itikar sur le groupe AB, c'est une autre histoire, pleine de rebondissements et d'anecdotes savoureuses elle-aussi
) Shuki enregistre aussi certaines chansons en solo, à l'instar du titre Let's Dance tonight
Et puis vint Goldorak qui explosa tout sur son passage !!!
C'est à cette époque (1978) que Haïm Saban récupère les droits des génériques de Goldorak !
Rappelons un peu le contexte : En Juillet 1978 alors qu'en France débute l'émission Récré A2 (animée par Dorothée) qui enchantera toute une génération d'enfants pendant 10 ans, un véritable ovni dans tous les sens du terme déboule du Japon : la série animée Goldorak (en japonais : Grendizer)
Le premier générique français (dont la mélodie est très calquée sur le générique japonais d'Isao Sasaki) est chanté par Enrique. A l'époque, jacques Canestrier (l'importateur de Goldorak en France) avait confié au célèbre producteur de disques Eddie Barclay de s'en occuper, et ce dernier avait confié les paroles du générique de Goldorak à Pierre Delanoë, très célèbre parolier qui a écrit entre autre pour Joe Dassin, Michel Sardou, Dalida, Bécaud et d'autres.. C'est Pierre Delanoë qui a eu l'idée de faire chanter ce générique par Enriqué Fort, artiste qu'il produisait à l'époque.
Perso j'adore ce générique et c'est encore à ce jour, mon préféré avec le troisième (dont nous reparlerons).
Malheureusement ce générique fera polémique et après avoir accompagné la série Goldorak durant son lancement (lors de l'été 1978 à récré A2) la chaine Antenne 2 le fera refaire avec des paroles plus douces, et cette fois-ci il n'est plus calqué sur la mélodie japonaise, il s'agit d'un générique fait de toute pièce (le côté trop guerrier du premier générique - bien que calqué sur le générique japonais - avait déplu, ainsi que certaines paroles du générique de fin où le mot "race" était mentionné et la polémique avait enflé tout l'été).
Ainsi, exit Enriqué pour cette deuxième version donc et place à un nouveau générique et chanteur. Enriqué restera d'ailleurs pendant longtemps dans l'ombre à cause de cette affaire (ce qui est une profonde injustice) et sera remis à nouveau en lumière seulement dans les années 2000 notamment dans les conventions, grâce à l'action de certaines personnes comme Rui Pascoal et Olivier Fallaix ainsi que les fans nostalgiques qui n'ont pas oublié sa très belle chanson, eux !
Mais le générique de Goldorak, c'est toute une histoire en soi qui mériterait un topic entier (d'ailleurs, il y en a un ici) et je vous renvoie vers ce très bon podcast d'Olivier Fallaix sur la question.
Ce qui nous intéresse ici dans cette histoire, c'est ce qui arrive après la décision de changement du générique d'Enriqué par un second générique :
Car c'est à ce moment que Haïm Saban s'engoufre dans la brèche et récupère les droits du générique de Goldorak, pour une bouchée de pain, sans trop y croire lui-même ! ceci après que Jacques Canestrier ait à nouveau demandé à Eddie Barclay de s'en occuper, mais ceci ne l'intéressait plus et donc, un beau jour, Haim Saban reçoit un coup de fil inattendu de la chaine Antenne 2 qui est en quête d'un jeune interprète pour le générique de Goldorak, et c'est le nom de Noam, son petit protégé à la voix d'or, qui est évoqué. Durant toutes ces années, Noam avait eu le temps de se faire une réputation dans les émissions de variété de l'époque en France, lui que Shuki Levy considérait comme son petit frère.
Jacqueline Tordjman, la collaboratrice de Haïm Saban à l'époque raconte : Un jour quelqu'un l'appelle et lui demande si Haïm Saban s'occupe toujours de Noam, un jeune chanteur au filet de voix claire qui avait eu quelque succès chez nous. Ledit Noam avait mué, on l'avait renvoyé en Israël. "On a pourtant besoin d'un chanteur comme lui pour le générique d'un dessin animé japonais qui s'appelle Goldorak», arguë l'interlocuteur.
Haïm Saban refuse alors et raccroche !! «Pourquoi tu as dit non ?, demande Jacqueline, qu'est-ce qu'on risque, on le fait revenir d'Israël, il passe la journée ici, enregistre la chanson et on le met dans l'avion du soir.»
Conscient des risques qu’encourt l’image de son protégé, Haim Saban hésite mais finit par céder. L'affaire se fait.
Noam enregistrera le générique de Goldorak malgré son accent israelien, et un jour où il était grippé, de plus sa voix commençait à muer vers une voix d'adulte (il avait alors 16 ans et demi) ! De plus, il ne parlait pas encore bien français et enregistra les paroles phonétiquement !!
Haïm Saban sera consterné par le résultat de la chanson, tant sur le plan des textes que de la musique, et alors qu'il n'y croyait pas, il part en congé annuel en confiant à sa collaboratrice Jacqueline Tordjman le soin de trouver preneur chez les maisons de disques.
Mais ils sont systématiquement recalés par tout le monde !! Jacqueline supplie alors un ami de CBS de lui rendre service. «Parce que c'est toi, j'en mets 500 en place.»
seulement 500 !! Haïm Saban finit alors par prendre tous les risques pour sortir lui-même à ses frais les cinq-cents premiers 45 tours !! Non seulement il produit le disque, mais le distribue. Personne à l'époque n'y croyait . Haïm Saban part alors en vacance et à la fin de son séjour, nouveau coup de fil de CBS: «On voudrait avoir l'autorisation de presser 10 000 disques.»
il s’écoulera au total près de quatre millions d’exemplaires
Et là évidemment Jackpot !!! à partir de cette date les succès ne quitteront plus Haïm Sabanje vous poste la version bien connue de ce fameux générique de Goldorak chanté par Noam (avec les images de la série) :
https://www.youtube.com/watch?v=m2zwYN45gnA
et une vidéo où on voit Noam chanter
Dans les choeurs de ce génériques on peut reconnaitre les voix des "fléchettes", les anciennes choristes de Claude François, notamment Dominique Poulain (qui à la même époque interprète le générique culte de Candy qui passait à Récré A2
) C'est ainsi que fin 1978, le fameux générique de Noam devient le nouveau générique de la série Goldorak lorsqu'elle est diffusée à Récré A2 ! Notons que la musique de ce générique n'est pas de Shuki Levy, Saban a fait appel à Pascal Auriat, chanteur et compositeur, qui a composé notamment pour Dalida, et managé de nombreux artistes de l'époque comme Linda de Souza, ou encore David et Jonathan.
(mais d'après certaines sources que j'ai, Shuki y aurait contribué aussi, à creuser je n'ai pas plus d'infos)
Saban a pris tous les risques pour sortir le disque devant le refus des maisons de disque, et bien lui en a pris car le disque cartonnera, avec 3 millions et demi de ventes, le disque Goldorak reste à ce jour la meilleure vente en matière de disque lié à un dessin animé de tous les temps en France, et il est 27ème meilleure vente de singles (tous genres confondus) de tous les temps. Certifié double disque d'or, c'est un véritable carton, et ainsi débutera la fortune de Haim Saban (qui achète pour l'occasion sa première rollex comme il aime à le rappeler
objet fétiche qu'il garde toujours avec lui depuis) ... 
Notons aussi que si ce générique version Noam a pu se vendre et rapporter gros, le générique précédent d'Enriqué n'a pas eu le temps d'être vendu malheuresement. A l'époque d'ailleurs les génériques de dessins animés n'étaient pas vendus, c'était une première, et ça va créer un précédent :
A cette époque, personne ne mesure encore en France le potentiel commercial faramineux que représente l’édition musicale des génériques de dessins animés. Haim Saban lui comprend très vite l'intérêt de produire ce genre de disques, et l'argent qu'on peut se faire, et il en produira beaucoup d'autres par la suite, non seulement pour des dessins animés mais aussi des séries lives comme Starsky et Hutch, Dallas (pour une cover), L'agence tous risques, etc !!
Le succès sans précédent de son Goldorak entérine ainsi la pratique consistant à réécrire systématiquement les musiques des programmes d’importation: d’une part afin de pouvoir pleinement bénéficier des droits sacem inhérents à chaque diffusion, d’autre part d’en écouler les disques comme une forme de produit dérivé, tout en bénéficiant d’une promotion assurée automatiquement par le biais du petit écran.
D'ailleurs c'est Shuki Levy qui va travailler sur les 3èmes versions des génériques de Goldorak (qui accompagnent la série à partir de 1979)
Car si le générique de Noam cartonnait en disque et plaisait beaucoup plus à Antenne 2 que la version Enriqué, en revanche les japonais et notamment le producteur de la série (de Toei Animation) n'appréciaient pas qu'on ait remplacé leurs chansons et demande la réintégration des musiques originales !! Mais il n'était évidemment pas question de remettre Enriqué, et donc, ils ont refait un nouveau générique (à nouveau cette fois presque calqué sur la mélodie japonaise et la chanson d'Isao Sasaki s'harmonisant avec les musiques de Shunsuke Kikuchi internes à la série), mais ce nouveau générique était réarrangé, et avec de nouvelles paroles (pas question évidemment de reprendre le terme de "race" qui avait tant fait polémique)
en somme, il s'agissait de faire une espèce de mix entre le premier générique d'Enrique et celui de Noam, générique qui pourrait convenir à la chaine Antenne 2 et aux japonais.
C'est ainsi qu'on abouti aux génériques (début et fin) 3ème version de Goldorak,
Ce générique est chanté cette fois-ci par Les goldies si l'on en croit ce qui est écrit sur la pochette du disque ! il s'agit bien sûr d'un pseudonyme, en réalité derrière lui se cache le chanteur Jean-Pierre Savelli (le futur "Peter" du groupe bien connu à l'époque Peter et sloane qui sortira notamment "besoin de rien envie de toi", et qui interprètera plus tard le générique de X-or
) 
A la composition de cette nouvelle version du générique goldorak, nous avons Roger Loubet qui a composé notamment pour Mike Brant, Noam et Michel Sardou, et ce dernier va donner un son plus moderne à cette version.
Alors, Roger Loubet se charge de ce travail mais d'après mes sources, on retrouve aussi Shuki Levy à l'oeuvre derrière à la fois la chanson de Noam peu avant, et derrière ces nouveaux arrangements de La légende d'actarus, et Le prince de l'espace. Les paroles sont toujours l'oeuvre de Pierre Delanoë mais un peu modifiées. L'enregistrement s'est fait au célèbre studio Condorcet à Toulouse (créé par Jacques Cardona, dont nous aurons l'occasion de reparler !!)
Le générique de début et de fin sortent d'ailleurs en deux disques séparés (pour optimiser les ventes, malin
) Un peu après le succès fulgurant et inattendu du générique de Goldorak par Noam, Haïm Saban comprend le potentiel que représentent les génériques pour les ventes (son génie et l'origine de sa fortune est d'ailleurs d'avoir compris ça avant tout le monde) et tout va s'enchainer.
Parmi les génériques produits par lui qui sortent vers cette époque nous avons aussi :
Les 4 fantastiques, série animée de 1980, avec Noam au chant et Shuki Levy comme co-compositeur avec Michel Jourdan et d'autreshttps://www.youtube.com/watch?v=IzJDS2blR5s
Shérif fais moi peur (en VO : The Dukes of Hazzard) avec toujours Shuki Levy à la composition musicale du générique, et Noam au chant !)
https://www.youtube.com/watch?v=5be5zOaMrok
Le générique de la série Végas, autre générique iconique du début des années 80le générique vidéo : https://www.youtube.com/watch?v=7PrV4RigsJ8
la chanson (je poste car le son est un peu en meilleure qualité) : https://www.youtube.com/watch?v=ps-zv5_lfFQ
On notera aussi une participation de Saban et Levy sur Dallas, mais attention, pas le générique officiel, il s'agit là d'une cover ! En effet le célèbre générique français de Dallas était chanté par un groupe qui s'appelait "Dallas" (beaucoup de musiciens de Johnny Halliday le composaient d'ailleurs), avec le chanteur Marc Demelemester. Générique composé par Jean Renard et Michel Salvat, et qui est devenu culte, même s'il était assez différent du générique américain (plus disco) qui lui non plus, n'avait rien à voir avec Saban, une fois n'est pas coutume, il n'avait pas pu obtenir les droits à l'époque.
Mais en revanche, Saban s'est bien rattrapé en produisant (en 1981) une cover du générique de Dallas (par le groupe "Les Texans" qui est encore une fois un pseudonyme, il s'agit d'une composition de Shuki Levy) et apparemment à l'époque, bon nombre de gens se sont fait avoir et ont cru que c'était le vrai générique, en achetant le disque
En effet Saban avait réussi à négocier pour pouvoir mettre des vraies images de la série Dallas sur la pochette, alors que le disque avec le vrai générique (non cover) , lui, avait juste une vue aérienne de la ville de Dallas Malin le Haïm https://www.youtube.com/watch?v=yD6TkoMJkGk
Comme vous le savez sans doute, il y a eu un deuxième générique de Dallas (officiel) à partir de la saison 3, nommé "Dallas ville mirage", mais que les fans n'aimaient pas (ils avaient réclamé à l'époque le retour du premier générique, ce qui fut fait mais avec quelques modifications, notamment l'ajout de nouveaux choeurs).
Encore une fois, Haïm Saban produira une cover de ce second générique, toujours créditée "les texans", en réalité il s'agit toujours de Shuki Levy à la musique bien sûr, et au chant on avait Lionel Leroy (c'était bien sûr du temps de leur coopération, début des années 80).
Et pendant qu'on parle de Dallas je signale que (beaucoup plus tard) Saban s'est rattrapé sur le générique d'une autre série : Côte Ouest (série spin off de Dallas, diffusée entre 79 et 83 aux USA, et en France, à partir de 1988 sur TF1, où elle succède à Dallas qui vient de se terminer (Dallas sera rachetée par Berlusconi chez nous et diffusée sur la Cinq)
Et c'est Claude Vallois qui chantera le générique de Côte Ouest ! Claude Vallois qui (comme on l'abordera plus tard en détail) faisait partie de l'équipe française de l'empire Saban après que ce dernier ait déménagé aux Etats Unis en 1981, Saban France étant présidé par Jacqueline Tordjman (et où l'on pouvait trouver aussi Alain Garcia, célèbre parolier, et qui signe d'ailleurs les paroles de cette chanson)
Si vous voulez en savoir plus sur l'histoire des génériques liés à Dallas je vous invite encore une fois à écouter le très bon podcast d'Olivier Fallaix sur ce thème : https://anisong.fr/podcasts/la-belle-hi ... 55-dallas/
Pour la petite histoire, à cette époque le jeune chanteur Noam va même jouer dans un film israelien (en 1980) : Kohav Hashahar (l'Étoile du Matin) dans lequel il interprète un chanteur aspirant à sauver son père pêcheur de la ruine ... Il va malheureusement aussi subir un drame personnel avec la mort de sa jeune épouse décédée d'un cancer .. c'est pour elle qu'il enregistrera plus tard le titre My Butterfly.
Le studio de Los Angeles et l'explosion de Saban Records
Toujours à cette époque, lors du salon MIP-TV d'avril 1981 à Cannes, Haïm Saban rencontre le jeune créateur français Jean Chalopin qui projette alors de réaliser une série d'animation en co-production avec les japonais de la TMS, également présents à ce salon cannais : Cette série sera Ulysse 31 (série qu'il co-réalisera avec son collègue Bernard Deyries)
(photos récentes)
Un accord est conclu entre eux pour les musiques de la série, et Haïm Saban fait alors appel à Shuki Levy pour les arrangements, ainsi que la composition de six thèmes, et le générique (qui sera chanté par Lionel Leroy, alias Yves Vincent).
En fait, Jean Chalopin avait d'abord fait appel à deux américains pour composer les musiques de la série Ulysse 31 : Ike Egan, Denny Crockett (d'Osmond Studio). Il voulait quelque chose d'assez symphonique rappelant certaines ambiances space opera de La guerre des étoiles qui venait de sortir au cinéma.
Mais les musiques des 2 américains ne lui convenaient pas et il leur fit refaire certains morceaux notamment le générique.
il finit par valider tant bien que mal leurs compositions (la série devant sortir fin 1981, et le temps approchait), mais il décida malgré tout de faire refaire le générique, et c'est là que Haim Saban et Shuki Levy entrent donc en scène.
Haim Saban propose alors à Jean Chalopin de le produire gratuitement dans son studio de Los Angeles, en échange des droits d'auteur, une formule qui sera payante. On retrouve bien sûr Shuki Levy à la composition.
A cette époque, Haïm Saban venait en effet de déménager à Los Angeles, et Shuki Levy l'avait rejoint sur place, les deux y poursuivront leur carrière. Le Sound Connection Studio est racheté et devient le nouveau siège de Saban Records.
Bernard Deyries se rendra ainsi aux USA pour superviser l'enregistrement, accompagné de Jean-Bernard Hebey ancien présentateur de l'émission Salut les copains et grand connaisseur de la chanson française !
Shuki Levy compose donc 2 génériques ainsi que des musiques additionnelles qui viennent compléter celles de Ike Egan et Denny Crockett.
Les paroles du générique sont de Haïm Saban, corrigées par Bernard Deyries, et l'interprète est un jeune chanteur : Yves Martin, ci-dessous (qui enregistre cette chanson sous le pseudonyme de "Lionel Leroy") , lui qui avait été repéré quelques années plus tôt par Haim Saban lui-même, lequel produisait ses premiers disques (des disques de variété) .. Lionel Leroy n'avait même pas 20 ans lorsqu'il avait suivi Haïm Saban à Los Angeles, et c'est la-bas qu'il apprit véritablement son métier d'auteur compositeur interprète, aux côtés de Saban, de Levy, de Noam ..
C'est également sa voix (traffiquée) sur le refrain de nono le petit robot !
Lionel Leroy chante aussi le générique de fin d'Ulysse 31, dont les paroles sont cette fois-ci signées Pascal Auriat.
Le disque sera à nouveau un énorme succès et Lionel Leroy deviendra très célèbre en interprétant moult autres génériques dans les années 80 souvent produit par Saban et composées par Levy (des génériques autant de dessins animés comme le 4ème générique de Goldorak, Dare Dare Motus, mais aussi de séries live comme Bomber X, Barrières, Starsky et Hutch, l'amour du risque et bien d'autres.
Le générique d'Ulysse 31 est aussi le premier titre où Yves Martin est crédité sous le pseudonyme de "Lionel Leroy"
Je poste aussi un exemple de musique instrumentale de la série Ulysse 31 que nous ont amené Saban et Levy en plus des musiques américaines
Très satisfaits de leur collaboration avec Haim Saban et Shuki Levy depuis ce succès d'Ulysse (la série cartonne aussi), Jean Chalopin et Bernard Deyries qui sont au passage aussi les fondateurs du célèbre studio DIC, feront alors appel à nouveau à eux pour beaucoup d'autres de leurs productions,
notamment Les Mystérieuses cités d'or, Inspecteur Gadget, Les minipouss, ou encore Jayce et les conquérants de la lumière. Nous y reviendrons.
A partir de cette époque, Haïm Saban poursuit ses activités aux Etats Unis où sa carrière (partie de rien) va prendre encore une autre dimension avec un poids de plus en plus énorme. Bien évidemment, il avait laissé une équipe en France, où les affaires continuaient d'être gérées par sa collaboratrice Jacqueline Tordjman. Une personnalité sur laquelle il faut s'attarder un peu !
Petite parenthèse sur Jacqueline Tordjman
En effet rappelez-vous, peu après son arrivée en France, Haïm Saban avait rencontré Alain Garcia (qui est plus tard devenu son parolier), et c'est ce dernier qui lui avait présenté sa compagne Jacqueline Tordjman alors attachée de presse dans le domaine de la musique.
Haïm l'a convaincu (non sans mal) de le rejoindre dans son aventure et depuis, elle est devenue sa collaboratrice, et on peut dire qu'elle a beaucoup aidé Saban à prendre du galon, grâce à certains de ses contacts mais aussi, en conseillant Haïm Saban sur la manière de s'habiller, de se présenter dans les "hautes sphères" de l'audiovisuel, car quand il est arrivé en France, il était habillé en jeans, parti de rien, il parlait fort, et beaucoup ne l'aimaient pas trop
mais ils ont appris à le connaître grâce à elle ; c'est notamment elle qui lui a conseillé de refaire toute sa garde robe ci-dessous : une photo de Haïm Saban à l'aube de sa carrière de producteur à succès peu après avoir rencontré Jacqueline Tordjman (que l'on voit à gauche)
Comme elle le raconte, elle a, convaincue par le discours, tout lâché professionnellement pour suivre cet homme qui à l'époque vivait dans un boyau sans fenêtre et dormait sur des matelas
Elle deviendra présidente de Saban International Paris (SIP) de 1977 jusqu'à l'an 2000
POur ceux qui veulent en savoir plus sur cette grande dame, je vous invite à écouter l'excellente interview (bien que datant un peu) de Rui Pascoal, qui lui a posé plein de questions sur sa collaboration avec Saban,
--> Cliquez ici : viewtopic.php?f=1197&t=35919#p1823962
Et on ne peut pas évoquer Jacqueline Tordjman sans évoquer aussi Alain Garcia (son mari), célèbre parolier :
Il a écrit les paroles de nombreux génériques pour Saban, mais aussi pour d'autres artistes comme Hervé Villar, Sheila, Lara Fabian, Douchka, Carlos. L'un de ses premiers gros succès fut d'ailleurs la chanson qui remporte l'eurovision 1983 (pour le Luxembourg) : "Si la vie est cadeau", chantée par Corinne Hermès.
chanson produite par devinez qui ? Haïm Saban !!! Alain Garcia l'écrit, et dans les années qui suivent, il sera plusieurs fois rappelé pour écrire des paroles de chansons du Luxembourg qui même si elles ne remporteront pas à nouveau la compétition, auront toutes un petit succès (notamment une chanson pour Lara Fabian en 1987 qui termine 4ème, Céline Dion remportant l'eurovision cette année là
) Au début, Alain Garcia avait rencontré Haïm Saban peu après son arrivée en France dans les années 70 car il tenait une boutique de vêtements sur Paris, et Haïm Saban vivait dans l'immeuble quelques étages au-dessus !! Il était alors complètement fauché dans son petit appart, comme raconté plus haut !
Lorsque Saban, Levy, Cardona, Noam se retrouvent aux Etats Unis, c'est Jacqueline Tordjman qui préside les affaires de sa société en France et dans l'équipe française (qui est bien sûr en communication régulière avec l'équipe des USA) nous avons, hormis elle, Alain Garcia, mais aussi (un peu plus tard) Claude Vallois, qui lui aussi chantera quelques génériques notamment pour l'émission "la vie des botes". Nous y reviendrons
Alain Garcia écrira entre autre le générique de la chanson pour le dessin animé Blackstar (musique de shuki levy bien sûr), ou encore (bien plus tard) pour Princesse Sissi (chanté par Douchka, musiques de Noam), ainsi que plein de chansons pour Digimon et d'autres notamment pour la série animée sur Carlos (chantée par Carlos lui-même). En général il ne chantait pas (mais écrivait) mais il y a une exception, c'est le générique d'Iznogood (série de 1997) Il est même l'auteur de la chanson "femme musique" qu'avait interprété Yves Martin (lionel leroy) et qui avait eu son petit succès. Nous reparlerons d'Alain Garcia plus tard.
Deuxième petite parenthèse sur le chanteur Lionel Leroy (alias Yves Martin)
Avant d'interpréter le fameux générique d'Ulysse 31 dont on vient de parler, Lionel Leroy avait commencé la musique très jeune dans les années 70 notamment en faisant des choeurs pour Dave, Gérard Lenorman, mais aussi pour ... le duo Shuki et Aviva !!
C'est alors qu'il participait un jour à un casting au studio Condorcet de Toulouse (studio fondé par Jacques Cardona, dont nous reparlerons plus bas) qu'il est repéré par le producteur Haïm Saban. Ce dernier le recrute, lui promet un album, mais avant celà, il lui fit chanter le générique de la série Wonder Woman, en 1978 !! (musique de Shuki Levy encore une fois, vous vous en doutez)
Wonder Woman fut diffusé sur Antenne 2 avec ce générique (pour la première saison de la série). après le générique changea.
La pochette ne précise pas Lionel Leroy, mais le crédite sous le nom d'Eric Lang. Il souhaite faire carrière dans la chanson, pas les génériques.
Haim saban lui avait proposé de lui produire un disque mais il faudra attendre 1981 pour que son premier 85 tour (donc, avec des chansons qui n'ont rien à voir avec les génériques de série) sorte, avec notamment les chansons Hey Joker, et Vampire amoureux ! Il ne rencontrera malheureusement pas de succès.
C'est suite à cette expérience que Lionel Leroy / Yves Martin avait ensuite rejoint Saban à Lost Angeles, retrouvant aussi Shuki Levy et Noam : au sein de ce studio et de ce groupe, il va apprendre le métier d'auteur-compositeur-interprète, et pendant une durée finalemnt assez courte de quelques semaines, en 1981 / 1982, il va interpréter de nombreux génériques, y compris certains pour des séries qui sortiront des années plus tard.
Les premiers génériques d'Ulysse 31, comme on l'a vu (où il est pour la première fois crédité en tant que "lionel leroy") Le secret des sélénites (série qui passait à Récré A2, nous en reparlerons plus bas) mais aussi Dare Dare Motushttps://www.youtube.com/watch?v=2YERL_G0pbw
Gil et Julie https://www.youtube.com/watch?v=DW4VCWGrGJA
Arthur (série d'animation australienne des années 60, diffusée en France en 1982 dans l'émission Croque vacance, et qui racontait de manière très romancée les aventures du légendaire roi Arthur. https://www.youtube.com/watch?v=6td9fCcIQ0U
Notons aussi que le duo Saban / Levy retravaille sur un nouveau générique de Goldorak en 1982, le 4ème (qui après Enriqué, Noam, et Jean-Pierre Savelli, sera cette fois-ci interprété par Lionel Leroy !) , générique qui accompagnera la rediffusion (2ème diffusion) de Goldorak dans l'émission Récré A2 à cette époque. Chanson du générique nommée "L'aventure continue", je vous laisse l'écouter sur ce lien : https://www.youtube.com/watch?v=JcgyT6CVtBU
Mais Lionel Leroy s'illustre aussi sur des génériques de séries live, certaines devenues cultes :
Toujours avec Shuki Levy à la musique et lui au chant, nous avons eu le générique français de la série japonaise Bomber X (série tokusatsu avec des marionnettes d'après une histoire de Go Nagai, le papa de Goldorak. La série passait dans l'émission Vitamine sur TF1), Alors si le générique était chanté par Lionel Leroy, vous reconnaitrez aussi la voix grave de Haïm Saban qui fait tous les "bom bom bom !!"
qu'on entends dans les choeurs : https://www.youtube.com/watch?v=hiScuDJPR2g
la série live Barrières, série qui passait à Récré A2 en 1982. Très beau générique celui-ci encorehttps://www.youtube.com/watch?v=93aGHmpr-S4
Monsieur merlin, autre série qui passait à Récré A2https://www.youtube.com/watch?v=VgTa3fXcAUo
l'amour du risque https://www.youtube.com/watch?v=TZuAk7QYYDo
et (encore plus culte) : le célèbre générique de la série Starsky et Hutchgénérique sur lequel on a dans les choeurs un certain Nick Carr (musicien dont on reparlera un peu après qui commençait à travailler avec le groupe Saban à l'époque aussi)
-> après cette période (brève mais intense) où il enregistre beaucoup de génériques pour des séries, Haïm Saban fera chanter à Yves Martin une chanson de variété (devenue un tube) : "Allez Louise" , une reprise de la chanson du guitariste allemand Ricky King : Halé, Hey Louise
Dans cette chanson, nous avons aussi Noam parmi les choeurs, et même Haïm Saban au chant !!
Alors sinon, petite précision : pour beaucoup de monde aujourd'hui, Lionel Leroy est devenu synonyme d'Yves Martin ! Mais attention car parmi les chansons futures parues sous ce pseudo de "Lionel Leroy" se cachera parfois Haïm Saban lui-même. C'était le cas sur le générique de l'Homme qui tombe à pic !!
oui oui !!! quand on regarde cette pochette du disque, on pourrait se laisser tromper mais c'est bien Haïm Saban qui chante ce générique encore une fois composé par Shuki Levy bien sûr ! On entend bien que ce n'est pas la voix d'Yves Martin. Bref, il ne faut pas s'y perdre avec leurs tendances à utiliser des pseudos
Le lien pour écouter la chanson : https://www.youtube.com/watch?v=1pKEQmpUpr8
série connue sous le nom "le cascadeur" au quebec et qui en france fut diffusée à partir de septembre 82 le Dimanche ..
En fait la raison de cet imbroglio est qu'à l'époque, Saban voulait faire chanter ce générique à Yves Martin comme les précédents, mais ce dernier en avait marre et a dit stop, lui ce qu'il voulait c'était interpréter de la variété, et à cette époque il décide de partir, poursuivant sa carrière de son côté.
Ses singles ne vont pas rencontrer le succès escompté malheureusement malgré quelques bons titres. C'est lui qui interprètera notamment la chanson Cité de malheur. Notons aussi qu'en 1981 donc quand il était sous contrat avec Saban, il a participé (parallèlement) au grand tube de l'époque Chacun fait ce qu'il lui plait, interprété par Chagrin d'amour (il faisait des choeurs, et l'a aussi composé, en fait !) cette chanson rencontra un gros succès à l'époque. Apparemment il aurait même pu le chanter mais comme il était sous contrat avec Saban, ça n'a pas pu se faire ... Cette chanson parmi d'autres montre en tout cas qu'il avait aussi des talents de compositeur et que même si sa carrière de chanteur de variété (après les génériques) n'a pas trop pris, il composait parfois dans l'ombre pour d'autres artistes avec un certain succès, et il a beaucoup appris dans le studio de Los Angeles au côté de Shuki Levy, Noam et Haïm Saban.
Il deviendra notamment ensuite le producteur de la chanteuse Sheila (puis son compagnon, ils se marièrent en 1986) et contribuera à relancer la carrière de cette dernière dans les années 80. Yves Martin arrêtera sa carrière musicale en 96 pour soucis de santé et il nous a malheureusement quitté en 2021. Saluons sa mémoire et tous ses beaux génériques qui nous ont tant fait vibrer, même s'il n'aimait apparement pas trop évoquer ce pan là de sa carrière, lui qui aurait voulu percer dans la variété.
Beaucoup des infos qui précèdent proviennent du podcast d'Olivier Fallaix sur Lionel Leroy, que je vous encourage à écouter !
(je poste la suite dans le post suivant ^^)
) 
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) je vais essayer de faire passer quelques vidéos en images pointant vers des liens, pour alléger un peu
. 
mais tu verras si jamais tu écoutes après, j'ai partagé celles de Shuki lui-même (qui est très intéressante, et rare), ainsi qu'une de Noam (super aussi), celle de Jacqueline Tordjman la collaboratrice de Saban, et aussi une sur le chanteur Nick Carr (MASK, Jayce, qu'on entend aussi avec Noam sur les choeurs des maîtres de l'univers et Shera entre autre) , à chaque fois ce sont des petites pépites d'interviews, et apparemment Rui Pascoal et Alexandre Letren adoreraient aussi interviwer Saban lui-même mais ça doit être difficile de le faire sortir de sa tour d'ivoire en Amérique lui 
Bravo phoenlx pour ce topic/saga de l'histoire de l'empire Saban 
Quel boulot ! 
Et un topic qui fait ramer mon PC un peu quand même 
